Mon monde fantastique. Je dessine facilement et vite, tant que I’inspiration ne me quitte pas, tant que mon imagination se promène librement et je fais parfois des esquisses de mes rêves... Vous savez - on le remarque sans doute tout de suite à mes dessins - j’aime beaucoup le cirque. Lorsque je m’y trouve, je retombe en enfance. J’oublie tous mes problèmes, je rie, j’ai peur, je m’extasie. J’aime tous les genres de cirque, mais je préfère les clowns. Il me semble que le cirque est un récit symbolique sur nous, les artistes, une représentation convenue de notre dur métier. Il offre au spectateur une grande illusion, une fête, un prix, que seul I’artiste connaît. Je me retourne sur ma vie passée et je vois un sentier couvert de fleurs, sur lequel marche maman. Je me précipite vers elle, me serre contre elle comme une petite fille et I’accompagne. Ma maman est la grande actrice russe Nina Alisova, qui a joué Larissa dans le film “Sans dot” de Protazanov, et c’est en I’honneur de ce rôle qu’elle m’a appelée Larissa, qui signifie “mouette” en grec. Je suis née a Moscou. Mon père -Valentin Kadotchnikov - metteur en scène, I’élève préféré d’Eisenstein, dessinait admirablement. Il a réalisé deux films “ La clef d’or” et “Le grain magique”. Il adorait maman, en était très jaloux et mourut tôt , à 29 ans, en évacuation pendant la guerre, en travaillant dans une scierie. Maman resta seule avec deux enfants: mon frère Vadim Alisov (le fameux cameraman moscovite) et moi. Après la guerre, nous avons vécu à Moscou dans une maison, où habitaient de nombreuses célébrités du cinéma. Il est impossible d’énumérer tout le monde. Au-dessus de nous vivaient le réalisateur Pyriev et son épouse, I’actrice Ladynina; sur notre palier, Mark Donskoï, créateur du néoréalisme soviétique, ainsi que le grand Sergueï Guerasimov avec I’illustre actrice Makarova. Tous vivaient en bonne harmonie, pauvrement, mais très ouvertement. A la maison, il y avait toujours beaucoup d’amis: des acteurs, des musiciens, des peintres. Il y avait toujours du thé et des gâteaux, mais rarement de I’alcool. Joie, rires, conversions sur l’art, mais jamais sur I’argent. Maman était tellement bonne, qu’elle pouvait offrir n’importe quel objet, même le plus cher, s’il plaisait à un des invités. Je n’ai rencontré cette bonté que chez un seul autre être: Sergueï Paradjanov, le grand metteur en scène. Pendant mon enfance, je ne savais pas ce que je ferai plus tard. Ma modestie, ma timidité, ma maigreur et mon long nez me rendaient folle et en présence des invités je me cachais souvent sous le lit ou je restais assise dans I’obscurité pour dissimuler ma piètre apparence. Mon frère Vadim, au contraire, était beau, avec d’immenses yeux noirs, des cils recourbés, de longues boucles noires. C’était un prince et tous les invités, naturellement, I’adoraient. Lorsqu’ils s’en allaient, je courais à la cuisine, chauffais un clou sur la cuisinière à gaz et y enroulais mes mèches raides, mettais les bijoux de maman, ses chaussures, son chapeau et j'imitais quelqu’un. Un jour, maman nous a emmenés au Bolchoï. C’était le 8 mars - le jour de la fête des femmes. Ce ‘que j’ai vu m’a frappée pour la vie entière. Je me souviens du luxueux rideau qui s’ouvrit et sur la scène, je vis une petite jeune fille (Cendrillon) qui balayait le sol. C’était le ballet “Cendrillon”, où dansait la grande G. Oulanova. Cela a provoqué un choc dans ma vie. Et alors, j’ai décidé de devenir danseuse. A la maison, je me suis mise à danser devant les invitées, ma timidité avait disparu et je voulais devenir la deuxième Galina Oulanova. Mais les médecins ont catégoriquement interdit que je fasse de la danse, car j’avais la tête qui tournait à la moindre rotation. Le temps a passé et, après le lycée, il a fallu choisir ce qui pouvait m’attirer. Au lycée, j’avais une amie Tania Aleksandrova. Elle me dit: “Je vais être actrice, tout le monde me le conseille”. Elle était jolie, tous les garçons étaient amoureux d’elle. Alors, j’ai décidé: “Moi aussi, je serai actrice”. Nous nous sommes présentées a toutes les écoles de théâtre. Elle est passée et moi pas. Il restait l'école la plus difficile : le VGIK (Institut d’Etat de cinéma de toute I’URSS). Je me suis inscrite. Je me souviens, que nous étions mille désirant devenir acteur à passer le concours d’entrée pour une seule place. J’ai franchi toutes les étapes et j’ai été prise. J’avais un professeur remarquable, Olga Pyjova, une élève de Stanislavski. Elle était extrêmement sévère, nous pleurions souvent. mais elle nous a inculqué une discipline de fer et un rapport sacré avec le théâtre. Elle disait: ‘Le théâtre est un mari jaloux, qui ne supporte pas d’être trompé”. Et c’est pourquoi elle nous interdisait de faire du cinéma. Mais durant mes études, j’ai cependant eu la chance de tourner dans quelques films: “Vasili Sourikov”, où j’ai interprété l’épouse du grand peintre, “L’enseigne de vaisseau Panine”, où j’ai joué la Française Joséphine et “En avant, le temps!”, où j’étais Katia la sœur du héros du film Margoulis. Après l'institut de cinéma, je me suis retrouvée au théâtre “Sovremennik” d’OIeg Efremov par un pur hasard. Je donnais la réplique à un acteur pour une audition et il n’a pas été engagé; mais j’ai plu à Galina Voltchek et on m’a choisi. O. Efremov n’était pas là, il était en voyage. J’ai eu beaucoup de chance. Au “Sovremennik” à Moscou, il y avait des acteurs tels que : Evstigneev, Kvacha, Tolmatcheva, Doronina, qui deviendra mon amie, Efremov lui-même. On peut les énumérer sans fin. Tous étaient sans titres et talentuex, on s’aimait les uns les autres, nous étions complices. Nous travaillions nuit et jour. J’ai vécu ces trois années comme au paradis. Fêtes et création. Un jour, on était figurant, le lendemain,on avait le rôle principal. J’ai joué la Princesse dans “Le roi nu”, Anita dans “La cinquième colonne” d’Hemingway. J’ai quitté le théâtre “Sovremennik”, car je commençais à tourner dans le film de Sergueï Paradjanov, “Les ombres des ancêtres oubliés”, où je jouais le rôle principal de Maritchka. Le film a obtenu plus de 100 prix internationaux différents et en France, il a été montré dans les années 1980 sous le titre “Les chevaux de feu”. J’ai quitté le théâtre, sans savoir que ce film serait tellement célèbre. Je me suis mariée et j’ai déménagé en Ukraine, à Kiev. Mes relations et mon travail avec Paradjanov n’avaient rien à voir avec le théâtre. S. Paradjanov n’était pas un homme simple, follement créatif, une sorte d’extra-terrestre dans cette société soviétique, il parlait, agissait et pensait différemment sur l’art et le monde. C’était une autre planète. Il possédait une force attractive étonnante. Tout le monde se réunissait dans sa maison. On pouvait y rencontrer un ivrogne, un policier et les metteurs en scène Sergueï Bondartchouk et Sergueï Cuerasimov. Il se distinguait par une générosité hors du commun. Paradjanov devint l’objet d’une attention particulière des pouvoirs, fut accusé dans de “sales” affaires, calomnié, humilié et emprisonné. Je me souviens de ses mots admirables : “Ils m’ont tué, en m’interdisant de filmer” Et le film “ Les chevaux de feu” fut interdit avec lui, comme enfermé en prison lui aussi et “mis au placard” pour 15 années. Il était interdit d’écrire sur lui et d’en parler. Tous les articles qui parlaient de moi ne pouvaient même pas mentionner que j’ai tourné dans le film “ Les chevaux de feu”. Le temps a passé et maintenant que Sergueï Paradjanov n’est plus, il fait partie des 20 meilleurs réalisateurs du monde. Il a reçu le titre posthume d’artiste du Peuple d’Ukraine; le film et quelques personnes, dont moi, avais obtenu le Prix d’Etat national d’Ukraine T. G. Chevtchenko. Durant toutes ces années, j’ai tourné dans 40 films de télévision et de cinéma dans les studios de Moscou, Leningrad, en Yougoslavie, en Pologne et, naturellement, à Kiev, dans les studios de cinéma A. Dovjenko. Mais je préfère le Théâtre académique national du drame russe Lesia Oukrainka. Cette année, le théâtre fête ses 75 ans. Il est dirigé par l’artiste du Peuple d’Ukraine Mikhail Reznikovitch depuis 6 ans. Notre théâtre possède de grandes traditions et une bonne troupe. J’y ai interprété de nombreux rôles principaux, de “Sans dot”, où comme maman j’ai joué Larissa, jusqu’à Kroutchinina dans “Les innocents coupables” d’Ostrovski. Dans les théâtres ”Sovremmenik” et le Théâtre du drame russe, j’ai interprété près de 50 rôles principaux. Outre le théâtre et le cinéma, je dessine depuis plus de 20 ans. A mon actif, plus de 100 tableaux de dessin et de peinture. Je suis peintre non par diplôme, mais par vocation. J’ai eu 9 expositions personnelles à Kiev, Stockholm et Munich. Néanmoins, le plus agréable pour moi est que de nombreux films, où j’ai participé, ont reçu des prix aux festivals de cinéma internationaux : “Un oiseau blanc avec une marque noire” (médaille d’or 1972); “L’envol” (médaille d’argent 1979); “La poule noire ou les habitants souterrains” (médaille d’or 1981); “ Les chevaux de feu”: plus de 100 récompenses.


Мой фантастический мир. Рисую я легко, быстро, пока не остыло чувство, пока воображение гуляет без повода, иногда просто зарисовываю свои сны... Знаете - наверное это сразу заметно по риссункам - я очень люблю цирк. Когда туда попадаю, делаюсь как ребёнок. Забываю все свои проблемы, смеюсь, пугаюсь, восхищаюсь. Все жанры цирковые люблю, но больше всего - клоунаду. Мне кажется, что цирк - это символический рассказ о нас, артистах, условный образ нашего жесткого ремесла. Оно дарит зрителю великую иллюзию, праздник, цену которому знает только сам художник. Оглядываюсь на прожитую жизнь и вижу тропинку усыпапанную цветами, по которой идёт мама. Я кидаюсь к ней прижимаюсь как маленькая девочка и иду рядом с ней. Моя мама - это великая русская актриса Нина Алисова, сыгравшая Ларису в фильме режиссёра Протазанова Бесприданница и в честь этой роли назвала меня Ларисой, что в переводе с греческого означает: чайка. Родилась я в Москве. Отец - Валентин Кадочников - кинорежиссёр, любимый ученик Эйзенштейна, великолепно рисовал, снял два фильма Золотой ключик (в котором выступал как художник) и Волшебное озеро. Он безумно любил и ревновал маму и умер рано, в 29 лет, во время войны, в эвакуации на заготовке дров. Мама осталась одна с двумя детьми. Это я и брат Вадим Алисов ( сейчас известный московский кинооператор). После войны мы жили в Москве в доме, где было много знаменитостей кино. Можно перечислить только часть. Над нами жыли кинорежиссёр Пырьев и его жена актриса Ладынина. На нашей площадке: Марк Донской (создатель советского неореализма), Сергей Герасимов с известной актрисой Мокаровой. Жили все дружно, бедно, но очень открыто. У нас в доме вечно было много друзей актёров, музыкантов, художников. Всегда был чай, печенье и редко выпивка. В доме стоял постоянный смех, разговаривали об искусстве и никогда о деньгах. Мама была настолько добра, что могла подарить любую вещь, если она кому-нибудь из гостей понравилась, даже самую дорогую. Такой доброты я видела только ещё у одного человека - Сергея Параджанова - великого режиссёра. Кем стать я в детстве не знала. Скромность, стеснительность, худоба и длинный нос сводили меня с ума и в присутствии гостей я часто пряталась или под кровать или сидела в темноте, чтобы скрыть свою невзрачность. Брат мой Вадим наоборот, был хорош собой, с огромными чёрными глазами, с загнутыми ресницами, длинными чёрными локанами. Он был принц и все гости, естественно, его обажали. Когда гости уходили, я бежала на кухню, нагревала гвоздь на газовой плите и закручивала свои прямые пряди, одевала мамины украшения, туфли, шляпу и кого-то изображала. Однажды мама повела нас в Большой Театр. Это было 8 марта - женский праздник. То, что я увидела поразило меня на всю жизнь. Я помню как открылся раскошный занавес и на сцене я увидела маленькую девушку (золушку), которая подметала венечком пол. Это был спектакль-балет Золушка, где танцевала великая Галина Уланова. Это было детское потрясение. Ничего подобного я в жизни не видела. И я тогда решила стать балериной. Дома я стала танцевать перед гостями, стеснение прошло и я решила стать второй Галиной Улановой. Но врачи категорически запретили мне заниматься танцами, так как при любом вращении у меня кружилась голова. Время летело и нужно было после окончания школы выбратиь то, к чему меня бы влекло. В школе у меня была подруга Таня Александрова. Как-то она мне сказала: Я пойду в актрисы, мне все советуют. Она была хороша собой, все мальчишки были в неё влюблины. Тогда и я сказала: Я тоже пойду в актрисы. Мы подали документы, размножив их во все театральные вузы. Она прошла, а я нет. Оставался самый сложный вуз ВГИК (Всесоюзный Государственный институт кинематографии). Я подала туда документы. Помню, что предварительный просмотр-конкурс желающих стать артистами был около тысячи человек на одно место. Я прошла все эти этапы и была зачислена. Училась я у замечательного педагога Ольги Пыжовой - учиницы Станиславского. Она была безумно строга. Мы, студенты часто плакали, но приучила она нас к железной дисциплине и святому отношению к театру. Она говорила: Театр - ревнивый муж, который не терпит измены. И поэтому не разрешала сниматься в кино. Но мне всё-таки посчастливилось за время учёбы сняться в нескольких фильмах: это Василий Суриков, где я играла жену художника, Мичман Панин - играла француженку Жозефину и Время вперёд - играла Катю, сестру героя фильма Маргулиса. Чисто случайно, После ВГИКа, я попала в театр Современник Олега Ефремова. Я подыгрывала на просмотре одному отсутствующему актёру, понравилась Галине Волчек и меня взяли. Олег Ефремов отсутствовал в этот момент. И как же мне повезло! В Современнике в то время играли актёры: Евстегнеев, Кваша, Толмачёва, Доронина. Все без званий, все талантливы, все любили друг-друга, все единомышленники. Работали день и ночь. Эти три года я жила в раю. Праздники и творчество. Сегодня массовка - завтра главная роль. Я играла в Голом короле - принцессу, в Пятой колоне Хемингуэя Аниту Макаронку. Ушла я из театра Современник начав сниматься у Сергея Параджанова в Тенях забытых предков, где я сыграла главную роль Марички. Фильм плолучил более 100 различных международных наград, а во Франции он демонстрировался в 60 годах под названием Огненные кони. Я ушла из театра не зная что фильм будет столь знаменит. Я вышла замуж и переехала на Украину, в Киев. Общение и работа с Параджановым - это было совершенно иное чем театр. Сергей Параджанов был не простой человек, безумно творческий, был как бы инопланетянин в этом советском обществе и говорил, и поступал, и мыслил иными представлениями об искусстве, и о мире. Это была другая планета. В нём была удивительная притягательная сила. В его доме собирались все. Мог придти забулдыга, милиционер и режиссёры Сергей Бондарчук и Сергей Герасимов. Щедростью он отличался необыкновенной. Параджанов стал объектом особого внимания властей, был обвинён в грязных делах, оклеветан, унижен и посажен в тюрьму. Я помню его замечательные слова: Они убили меня, запретив снимать... И кинофильм Тени забытых предков вместе с ним был запрещён, как бы тоже посажен в тюрьму, на 15 лет положен на полку. О нём нельзя было писать, говорить. Целое поколение его не видело. В статьях обо мне нельзя было даже упомянуть, что я снималась в фильме Тени забытых предков. Прошло время. И сейчас, когда не стало Сергея Параджанова, он вошёл в число 20 лучших режиссёров мира. Посмертно он получил звание Народного артиста Украины, а фильм и несколько человек, в том числе и я, удостоины Национальной государственной премии Украины им. Т.Г. Шевченко. За все эти годы я снялась в 40 кино и телевизионных фильмах на киностудиях Москвы, Питербурга, Югославии, Польши и конечно на киностудии им. А. Довженко в Киеве. Но театр я люблю, пожалуй, больше чем кино, хотя их трудно сравнить. Ведь мы, артисты, страшно зависимы и прежде всего от режиссёров. В Киеве я работаю с 1967 года в Национальном Акадимическом театре Русской драмы им. Леси Украинки. В этом году театр празднует своё 75 летие. Театр возглавляет Народный артист Украины Михаил Резникович вот уже 6 лет. Наш театр с большими традициями и хорошей труппой. Много главных ролей я переиграла в этом театре начиная с Бесприданницы, где я как и мама сыграла Ларису и кончая Кручининой в Без вины виноватые Островского. Всего в театрах Современник и Русской драмы сыграно около 50 главных ролей. Кроме театра и кино, я рисую более 20 лет. В моём арсенале более 100 картин графики, живописи. Я не дипломированный художник, а по призванию. У меня было 9 персональных выставок в Киеве, Стокгольме, Мюнхене. Однако более всего приятно, что ряд фильмов с моим участием в главных ролях получили премии на международных фестивалях. Это: Белая птица с чёрной отметиной (золотая медаль 1972), Взлёт (серебряная медаль 1979), Чёрная курица или подземные жители (золотая медаль 1981), Тени забытых предков (более 100 разных международных премий 1966-1980).