Lioudmila Volkovinskaia


ЛЮДМИЛА ВОЛКОВИНСКАЯ	LIOUDMILA VOLKOVINSKAIA


		$QUAND L’ESSENTIEL DE LA CRÉATION EST RECOUVRIR LA VUE ET UNE PERFECTION ILLIMITÉE La maladie quelqu'elle soit, et d'autant plus s'il s'agit d'une maladie aussi grave que la poliomélythe, change beaucoup de choses chez l'homme. Il est peu probable que l'on voit la vie en rose mais quelque chose dans l'âme ressent le monde et agit sur lui avec plus de finesse, d'acuité et de profondeur. Ainsi, Lioudmilla en plus d'une personnalité brillante était douée d'un sens peu commun des couleurs de la vie, de ses nuances, de ses chatoiements. Sa mystérieuse et chaleureuse lumière intérieure attirait les gens. C'est cette lumière intérieure qui a aussi lié son mari Alexandre à sa destinée. En dépit de son infirmité, on peut dire que son enfance fut heureuse. Sa mère, les portes de chez elle toujours ouvertes et ses nombreux amis y jouèrent un rôle essentiel. Elle ne s'est sentie seule ni dans son enfance ni dans sa jeunesse. Sa vie a été remplie d'un chapelet d'événements : des amours, des intrigues, des découvertes, l'amitié. Ces émotions intenses, ces épreuves cherchèrent leurs réalisations non pas uniquement dans les mots, mais aussi dans la conversation des pinceaux avec les couleurs, celle d'un peintre avec son œuvre. Cette conversation au début ressemblait, pour son entourage, à un doux murmure dont le sens constituait une énigme profonde à laquelle les professionnels et les enseignants ne se pressaient pas vraiment de se confronter. Une école d'art a fini par l'accueillir quand même . Les cours, elle les prenait par téléphone, ce qui en soit n'est pas sot du tout. Cela ne l'empêchait pas le moins du monde de produire, de créer et de refléter dans ses œuvres les facettes mystérieuses de ce monde. Un jour on demanda à Lioudmilla : vous avez sûrement du aller en Italie, dans ce tableau sont représentées des courettes avec des arbres dans le plus pur style italien? " Elle répondit : Je n'ai jamais été en Italie. Cette cour là c'est la mienne, celle que je vois de ma fenêtre... Son art était vivant, d'une fantaisie illimitée et ses idées devaient constamment âtre mises en application, de telle sorte que si dans un délai donné, elle devait faire trois œuvres pour l'école, sa mère en apportait une trentaine. Quand quelqu'un va au bout de ses possibilités et les dépasse pour découvrir de nouveaux horizons, alors la magie commence; la magie de la création, la magie des forces spirituelles, car il est vrai que chaque nouvelle étape demande des efforts particuliers et une certaine constance spirituelle. Comme résultat de ces efforts et progrès apparut le verre surgi tout droit du néant, de la toile et du papier pour aquarelle. Au tout début, il y a eu l'expérience du monotype technique. Ensuite sont venus les portraits à l'huile sur verre. Le premier essai fut un sujet de perplexité : l'envers du portrait était autre; le mâme visage, les mêmes cheveux, les mêmes yeux sans être tout à fait les mêmes. Cela devenait intéressant. Elles commença à faire le portrait de tout son entourage puis, avec appréhension, retourna le verre. Tout d'abord elle eut très peur quand elle fit le portrait de sa mère. Elle eut peur qu'elle le découvrit. Ensuite, elle craint encore longtemps de retourner les tableaux. Elle ne commençait un travail qu'à la condition qu'elle soit la première à pouvoir voir le verso. Mais avec le temps, l'anxiété disparut, finalement son art ne lui jouait pas de mauvais tours; pour elle comme pour les autres, il restait tout autant un mystère. En quinze ans, elle a fait beaucoup de portraits. Le mystère du verso et un professionnalisme réel ont attira des amateurs. Il est arrivé que des gens ne supportent pas l'envers et brisent le portrait. La magie de Liouda s'apparente un peu aux cartes divinatoires. Deux rois absolument identiques : l'endroit et l'envers de l'image sur une seule carte. Seulement sur celle du haut le roi est sournois, joueur et calculateur, sur celle du bas il est dominateur, sage et vénérable. Un jeune et un vieillard. Un roi qui serait plutôt un valet ou un valet avec les yeux d'un roi. Qui es tu? Ton masque social avec lequel tu a grandi ou bien quelque chose du mystère intérieur, de sacré? Chacun de nous est soi-même et son reflet. Simplement parfois il faut se regarder autrement pour se comprendre et à travers soi comprendre les gens qui nous entourent, les situations dans lesquelles on se trouve et parfois aussi pour regarder l'avenir. Un jour, un ambassadeur vint chez elle et fit asseoir sa femme devant le chevalet. Lioudmilla avait vu beaucoup de visages mais un visage aussi beau et aussi bien entretenu d'une femme de cinquante ans, c'était la première fois. Elle était telle un pur-sang de grande valeur dont on pouvait lire en le regardant toute la lignée de sa noble ascendance. Elle avait tout : la stature, la beauté, la santé, la richesse, un nom. Ce fut aisé et agréable de la peindre. Le pinceau se faisait docile, le verre semble-t'il l'entraînait et respirait de lui-même. Le portrait fut étonnamment réussi. Le charme résidait aussi dans le fait que derrière l'impressionnant visage se distinguait un beau bouton d'œillet qui s'épanouissait. Quand la femme de l'ambassadeur le vit, elle déclara avec stupeur que les œillets justement étaient ses fleurs préférées. Lioudmila retourna le travail pas encore sec et fut saisie d'effroi. De l'autre cité c'était la même femme de 50 ans qui la regardait, le visage las, sur lequel l'âge avait laissa ses marques et le regard fatigua sur fond d'un bouton d'œillet lainé et asséché. C'était le visage d'une vieille femme qui avait été belle. .. La femme de l'ambassadeur et son mari longtemps contemplèrent en silence l'envers du tableau et s'en allèrent sans un mot. Habituellement on récupère les portraits dans la semaine, mais le couple de l'ambassade ne revint pas avant trois mois. Ils réapparurent juste quand Lioudmila eut décidé de le vendre à une de ses connaissances. Le premier à venir fut l'ambassadeur... qui la remercia pour le portrait en disant : Je n'avais jamais pensé qu'elle vieillissait, qu'il lui était difficile de rester éternellement jeune et belle parce qu'elle est la femme d'un ambassadeur. J'ai vu l'envers du portrait et je l'aime encore plus pour sa force, sa fidélité, son soutien, pour ce qu'elle m'aime tant. Il parait que les époux ne montrent à personne ce portrait, c'est leur petit secret de famille que seuls eux deux peuvent connaître. L'âtre humain ne peut s'arrêter. Le trépidant cours de la vie de sa douce main nous conduit au soleil ou nous envoie nous fracasser contre les rochers. Et tout ce mystère que l'on appelle : La vie file à une vitesse pharamineuse dans l'espace infini de nos possibilités sur fond de jour qui succède à la nuit. Lioudmila est maintenant passé à une autre étape pour vivre de nouvelles expériences, faire de nouvelles découvertes dans le contexte d'une autre culture : elle a déménagé en Allemagne avec son mari et son fils. Les horizons s'élargissent, les frontières se déplacent, ce qui veut dire de nouvelles idées, de nouveaux plans, d'autres rêves et parmi eux celui de diriger une école à Paris et de faire plus ample connaissance avec la France. Lioudmilla Volkovinskaïa est née à Alma-Ata en 1958. En 1985 elle a achevé ses études à l'école d'art d'Alma-Ata. La première exposition a eu lieu en 1984, à Moscou où elle a présenta 70 tableaux dont aucun ne lui est revenu. En 1985 Lioudmila Volkovinskaïa fut lauréate de l'exposition de la république des Jeunes peintres. 1992 : exposition personnelle à l'Union des artistes 1992 : exposition à Berlin 1994 : exposition à l'ambassade de France au Kazakhstan 1995 : exposition personnelle dans une importante galerie où L.Volkovinskaïa reçut la médaille d'honneur de la République Française. 1996 : exposition de tableaux sur des thèmes bibliques au musée national Kasteev (Alma-Ata). En mars 1996, le mouvement international. Le message du Goal, le mouvement international le monde civilisé, le fonds kazakh pour la culture, le fonds de bienfaisance orthodoxe du développement de la culture au Kazakhstan ont décerna à L.Volkovinskaïa le titre honorifique de : Personnalité internationale du quinquennat : 1991-1995 pour ses réalisations dans le domaine spirituel, professionnel, créatif et civique. En juillet 1999 : exposition personnelle au centre culturel européen des portraits de 10 présidents de différents pays sous le titre commun Confession. Les œuvres de L.Volkovinskaïa se trouvent dans des collections privées en Allemagne, en France, en Belgique, en Amérique, en Russie, en Tchèque, au Canada, en Autriche, en Israël, aux Pays-Bas, en Chine et à Cuba. Irina PAGNOUX$